Teatro: Las 12 campanadas del 2016

Como todos los años por estas fechas es el momento de hacer balance de lo mejor del año. En esta lista sólo aparecen las obras que hemos visto, por lo que algunos de los mayores éxitos del año no aparecen. Existen ocasiones en que la previsión no ha sido la suficiente, algunas obras que a los pocos días de estrenarse ya habían colgado el cartel de "no hay billetes". Algunos de los mayores éxitos de crítica y público se han dado durante este año en los teatros públicos, más concretamente en el Valle Inclán y en las naves de Matadero. "La cocina", uno de los bombazos de la temporada, agotó todas sus localidades al poco de su estreno. Algo similar ocurrió con lo último de Pablo Messiez, "Todo el tiempo del mundo", en las naves del Matadero. Otras obras como "Cáscaras vacías", "El laberinto mágico", "Historias de Usera" o "Reikiavik" (en su segunda temporada) no tardaron mucho en llenar todas sus funciones.

Teatro: "La noche de las Tríbadas" de Miguel del Arco

Un texto teatral que nos habla de los entresijos del mundo de las tablas tiene mucho interés como punto de partida para todos los que amamos el teatro pero sabemos poco de lo que pasa antes de que se alce el telón. Pero cuando todo esto es una simple careta para hablar de temas mucho más profundos el interés se multiplica, cada escena cargada de intención transmite mucho más que lo que se ve a simple vista. Al final la obra habla de relaciones humanas, de cuestiones de género, de amor, de miedo, de egos, de fobias...y muy poco de los entresijos del teatro. Un texto con infinidad de capas envueltas en un papel que muestra muy poco de la esencia del contenido.

Teatro: "La velocidad del otoño" con Lola Herrera y Juanjo Artero.

Hay textos que te dejan con un nudo en la garganta al salir del teatro, actores que con sus interpretaciones hacen que la gente se emocione, directores que hacen de cada obra una pequeña obra de arte, pero cuando todo eso coincide en un mismo lugar uno siente que está viviendo algo mágico. Este cúmulo de belleza y talento se puede ver en el Círculo de Bellas Artes durante estos días, y son tantas las sensaciones que recorren el cuerpo al verla que es difícil de explicar en unas pocas líneas.

Teatro Musical: "The Funamviolistas" en los Teatros Luchana.

Hay pocos espectáculos del estilo de "The Funamviolistas" por eso cuando me enteré que estaban en los Teatros Luchana, me decidí a ir a verlo. Había visto algo parecido hacía un par de años y quedé muy satisfecha.

"The Funamviolistas" son 3 mujeres  y 3 instrumentos de cuerda, entre los 6 hacen este espectáculo poco convencional que si sois amantes de la música clásica os va a conquistar.

Teatro: "Ay Carmela" en Teatro Lara

La historia de Carmela y Paulino está desde hace tiempo incrustada en el ideario de nuestras artes escénicas. Este texto tantas veces versionado, tanto en teatro como en cine, ha calado profundamente en nosotros, tanto que a día de hoy se pueden ver dos versiones de la obra en distintos teatros de Madrid. Hacer frente a un texto tan conocido es un arma de doble filo, te aseguras desde un primer momento el interés del público, pero el listón se pone muy alto cuando se compara con las anteriores versiones que se han realizado.

Teatro: "La tentación de vivir" en Teatros Luchana

Un amalgama de extraños personajes cruzan sus vidas en situaciones de lo más surrealistas intentando tener claro lo que cada uno quiere en la vida. Más que una tentación de vivir se podría denominar el espinado camino de la vida, siempre buscando pero casi nunca encontrando aquello con lo que poder ser feliz. Vidas peculiares que se enredan en la búsqueda de una felicidad que en ocasiones puede aparecer en los lugares más insospechados.

Teatro: "La Cicatriz" en Teatros Luchana

La vida puede torcerse y acabar con los sueños y esperanzas de la forma más absurda. Cuando esto ocurre todo se ve negro, la vida es un martirio al que hay que hacer frente como a una condena. Frente a esta situación hay gente que se hunde y gente que hace lo posible por huir de esta cárcel en la que se ha convertido su vida, cueste lo que cueste. Lo difícil es que estas evasiones hacia una vida más acorde con sus sueños no tengan repercusiones. Todo movimiento hacia delante va dejando en nuestra piel pequeñas cicatrices de lo que hacemos.

Teatro: "La mentira" en el Teatro Maravillas

Las relaciones de pareja y las relaciones a varias bandas son un tema recurrente tanto para el teatro como para el cine. Este texto nos acerca a las relaciones conyugales desde un punto de vista "dialéctico", poniendo en duda la fidelidad hacia otra persona, una pareja o un amigo, en el momento en el que se le oculta algo sobre su vida que uno sabe y cree que la otra persona lo desconoce. Las "parcelas de intimidad" de cada persona con sus allegados es el desencadenante de una comedia que sorprende por sus continuos giros y por las preguntas que deja en el aire, con las que cada uno deberá plantearse cómo reaccionaría.

Teatro: El off madrileño, las mil y una maneras de concebir el teatro

El teatro de pequeño formato está en auge en la ciudad desde hace mucho tiempo. Los pequeños teatros, que por su capacidad y el formato de sus obras eran denominados "teatro Off" luchan por sacar adelante locales en los que se pueden ver todo tipo de propuestas. Debido al éxito de estas diferentes propuestas (lo que incluye unos precios más reducidos que atraen al espectador) son muchos los teatros de mayor entidad que apuestan por utilizar uno de sus espacios como sala Off.

Teatro: "The Hole Zero". El cabaret ha vuelto a Madrid.

Tenía unas ganas locas de ir a ver "The Hole Zero", en su día no llegué a ver ninguno de los "The Hole" anteriores y tenía la espinita clavada, por eso cuando me salió la oportunidad de ir a ver "The Hole Zero" no lo dudé ni un instante. ¡Pedazo espectáculo!

Mezcla circo, cabaret y música inspirándose en las fíestas disco de fínales de los años 70 y principios de los 80, del estilo del famoso "Studio 54" de Nueva York.

Teatro: "Rasgar la Tierra" en Teatros Luchana

El tan recurrente tema de la crisis económica vuelve a ser el punto de partida de esta obra, basándose en las relaciones laborales de dos personas que son las únicas que permanecen al frente de la casa de cultura de un pueblo tras los recortes y los despidos. La premisa es clara, pero la intención del texto va mucho más allá, habla de las relaciones humanas cuando las cosas van mal, el individualismo alarmante de una sociedad que no es capaz de ayudar ni de comprender al prójimo, sólo de intentar salvar su propio pellejo.

Teatro: 'Dios contra Eva Eisenberg'

Si algo tiene Dios contra Eva Eisenberg es que te puede apasionar, te puede parecer un despropósito o te puede dejar el cuerpo tan descompuesto como si te hubieras montado cinco veces en una montaña rusa, pero lo que está claro es que Eva Eisenberg no deja indiferente a nadie.

Teatro: "El techo de cristal" en Nave 73

El olor a tabaco y el ambiente cargado de los turbios locales que tantas veces hemos visto en películas de los años dorados de Hollywood, es lo que destila esta embriagadora historia sobre dos escritoras que luchan por sobrevivir mientras se van quitando la vida con cada trago de martini, con cada calada de cigarrillo, con la única obsesión de intentar escribir el poema perfecto. 

Teatro: "Don Juan, un musical a sangre y fuego" en Teatro de la Luz Philips Gran Vía

Se han llevado a cabo innumerables adaptaciones cinematográficas de la obra de Zorrilla, se ha representado aún más veces sobre los escenarios y el legado de la literatura universal tampoco se podría entender sin esta obra clave del Romanticismo. Sin embargo, esta adaptación musical, que compite cara a cara con el rey felino de la Gran Vía, ha tenido que esperar más de cinco siglos desde que Tirso de Molina crease el mito de Don Juan Tenorio en El burlador de Sevilla y convidado de piedra. Amigos José Zorrilla y Tirso de Molina, tranquilos, No hace falta que os despertéis de la tumba por la ira de ver vuestro drama profanado. Podéis seguir descansando eternamente, porque la espera ha merecido la pena y vuestro Don Juan está más vivo que nunca.

Teatro: "El Test" con Luis Merlo y Antonio Molero. Teatro Alcazar.

Una de las comedias que está ahora mismo arrasando en la cartelera madrileña es "El Test". En el Teatro Alcázar.

Es el debut como dramaturgo del guionista Jordi Vallejo. Fue estrenada el 24 de febrero de 2016 en Barcelona. Ha llegado a Madrid con su versión en castellano dirigida por Alberto Castrillo-Ferrer e interpretada por Luis Merlo, Antonio Molero, Maru Valdivielso e Itziar Atienza.

¿Os suena ese experimento que han puesto mil veces en la televisión con niños a los que les ponen una golosina y les dicen que si aguantan 15 minutos sin comérsela les darán dos? 

Teatro: "New Order" en Teatros Luchana

Actoral Lab desembarcan en los Teatros Luchana con una obra de máxima actualidad, que habla de banqueros, gente desahuciada.... y de personas desesperadas por su situación vital, que pueden llegar a cualquier situación, por extraña que parezca, para poder solucionar sus problemas. Tras su estreno en Barcelona, con gran éxito de crítica y público, llega a Madrid una historia que promete remover conciencias y hacernos pensar en cómo actuaríamos nosotros en situaciones límite.

Teatro: "Slava´s Snowshow". El clown de Cirque du Soleil.

 
De la familia de Cirque du Soleil llega de nuevo a España Slava Polunin, posiblemente el clown en activo de mayor prestigio internacional. 

Nos trae "Slava’s Snowshow", un espectáculo con 20 años de vida que ha pisado los escenarios más prestigiosos del mundo, y que estoy segura que no os dejará indiferentes. A mí me dejó sin palabras. 

Nacido en 1950 en la pequeña ciudad rusa de Novosil, Slava Polunin es una leyenda viva del clown. Reconocido y querido en su país desde los años 70 al fundar el teatro de clowns de Licedei, se ha convertido en un icono cultural altamente respetado a lo largo del mundo. Pionero incansable en la creación de producciones teatrales y de calle, ha sido el artífice de multitud de festivales internacionales, combinando decenas de compañías y experimentando con películas, libros, jardines y todo tipo de proyectos. Entre ellos "Alegria" de Cirque du Soleil.

Teatro: "Idiota" con Gonzalo de Castro y Elisabet Gelabert en el Teatro Pavón Kamikaze.

El gran actor Israel Elejalde se atreve con este texto de Jordi Casanovas para dar el pistoletazo de salida al remodelado Teatro Pavón Kamikaze. Para esta primera representación ha elegido una historia claustrofóbica, un thriller que atrapará a los espectadores desde el primer momento. Y como no podía ser de otra manera, la elección de los actores está al nivel del acontecimiento: Gonzalo de Castro y Elisabet Gelabert sacan el máximo partido a dos personajes muy jugosos, llenos de matices.

Teatro: "Una noche como aquella" en Nave 73

Una de las triunfadoras del pasado año en el panorama Off madrileño vuelve ahora por partida doble alternando el Teatro Lara con Nave 73. Chandelier Teatro (anteriormente contrasentido PC) nos presentan esta tierna historia de amistad, amor y convivencia, de los entresijos de las relaciones humanas. Una forma distinta de contar, al ritmo de la música, lo difíciles que somos las personas, imposibles de poder llegar a entenderse incluso cuando el amor y la amistad invaden la relación.

Teatro: Visitas teatralizadas al Teatro Lara.

Recorrerás entre bambalinas los escenarios, tramoyas, camerinos, palcos, y demás entresijos de este singular espacio como es el teatro Lara, de la mano de dos personajes de la época, peculiares como ellos solos, pero por encima de todo, enamorados de lo que fue su lugar de trabajo durante tantos y tan preciosos años.    La oportunidad de visitar el teatro Lara, es una experiencia excepcional en toda regla que nadie debería perderse. La oportunidad de visitarlo con Alfonso Mendiguchía y Patricia Estremera como guías, es simplemente añadirle un valor único, ya de por sí incalculable.  

Teatro: "La Huella" en el Umbral de Primavera

"La huella" es una obra entretenida, de intrigas y secretos, ideal para los amantes de las novelas de Agatha Christie y similares, donde nada es lo que parece hasta el final, donde el desenlace no es lo que se espera, y donde la trama  gira cada pocos minutos, ¿existe el plan perfecto? ¿ te atreves a solucionar el misterio?

Teatro: "Los 25 imprescindibles de la temporada teatral madrileña 2016/17"

La Temporada teatral comienza en Madrid con grandes noticias en cuanto a estrenos se refiere. Como todos los años, muchos de los principales teatros de la capital recuperan algunos de los textos de mayor éxito de la pasada temporada, como ya os comentamos en el post sobre las principales reposiciones. Pero lo realmente interesante con el pistoletazo de salida del curso teatral son los nuevos títulos, que nos traen grandes actores como Nuria Espert, Héctor Alterio, Miguel Rellán, Gonzalo de Castro, Maribel Verdú, Lluis Homar o Eduard Fernández.

Teatro: "En la capital" de Tomás Cabané en la Sala Nada.

La Sala Nada, un espacio teatral alternativo ubicado en el corazón del barrio de La Latina, y gestionado por la productora SerieTeatro, lanza un nuevo espectáculo con jóvenes actores que apuestan por un espectáculo de los que no dejan indiferentes.

Quizá "En la capital" pase a tablas próximamente  ¿Por qué no lo descubres tú mismo antes de quedarte con las ganas? Entra y disfruta de este re-estreno.

Teatro: "20 Reposiciones que no puedes perderte". Temporada 2016/17

La cartelera madrileña acumula una serie de obras que se han convertido en clásicos de cada temporada por el número de años que llevan en cartel. Las comedias son las únicas, con la excepción de "El rey león", que consiguen mantenerse varias temporadas ininterrumpidamente en los teatros. Los casos de "Toc, Toc", "Burundanga", "La cena de los idiotas", "Una boda féliz", "El cavernícola"o "La llamada" nos dejan ver cual es el género preferido para el gran público.

Teatro: "Cuerdas" en el Teatro Lara

La sala Off del Teatro Lara abre sus puertas a la compañía Kimera teatro para que nos presenten Cuerdas, su cuarto trabajo. El texto no nos dejará indiferentes, ya que tiene momentos realmente divertidos salteados con discusiones muy agrias y monólogos de lo más intenso. Esta tragicomedia nos hará viajar de la mano de los tres protagonistas en su búsqueda de respuestas a ciertas preguntas que llevan toda la vida queriendo conocer.

Teatro: "Pancreas" en el Teatro Amaya

Esta divertida comedia se estrenó hace más de un año en el Teatro Arriaga de Bilbao y tras su éxito abrumador del año pasado en el Teatro Valle Inclán vuelve a Madrid, esta vez al Teatro Amaya, para que nos planteemos hasta donde seríamos capaces de llegar por ayudar a un amigo. Páncreas es una tragicomedia en verso escrita por el dramaturgo Patxo Tellería en euskera y que en su versión en castellano está dirigida por el polifacético Juan Carlos Rubio. Una disparatada historia llena de momentos hilarantes que rozan el esperpento y unos actores soberbios, a mitad de camino entre el clown y el humor inglés que destila la obra.

Teatro: "Pedro y el Capitán'" en el Teatro Lara

Hay textos dramáticos que tienen una corta vida y quedan en el olvido, otros son como esos best sellers condenador a vivir el éxito y los hay que podrán ser representados un milenio más tarde sin perder su fuerza. Sin duda, Pedro y el Capitán pertenece a este último grupo. Y es que desde que Mario Benedetti publicase esta obra en 1979 no ha llovido tanto como podemos creer.

Teatro: "Masked" en Teatros Luchana

El conflicto entre Israel y Palestina, uno de los más duraderos de los últimos tiempos, es el telón de fondo de esta impactante historia sobre lo que sufre una familia expuesta al horror de un conflicto bélico. Una historia contada desde el dolor de un pueblo que se resquebraja por unas hostilidades que la mayoría de ellos no llegan a comprender. Un texto directo y sin edulcorantes de ningún tipo nos sacude desde el primer minuto, hablando sin tapujos de los horrores de un conflicto que se remonta a mediados del siglo pasado. 

Teatro: "Runners" en Teatros Luchana

El running es una nueva forma de vida que atrae a muchísima gente, personas de toda índole que huyen del inevitable paso del tiempo y del deterioro de los cuerpos por la edad. Esta nueva moda que ha creado todo un mundo a su alrededor, es el eje principal (o la excusa) para realizar una ácida crítica a la sociedad actual. 

Lo que debería ser un simple gesto para buscar una vida saludable, se ha convertido en motivo de postureo, de estilo de vida, queriendo ser visto y dejándose ver, con atuendos más propios de una cita que de un ejercicio físico. 

Teatro: "Backstage" en los Teatros Luchana.

Una sala de conciertos llena de público, un grupo ante su última oportunidad de hacer algo grande, la delgada línea que separa el éxito del fracaso, el vértigo ante la posibilidad de hacerse grandes, el amor por la música... 

Todo esto es Backstage, la primera obra de la compañía Break a Leg Producciones, pero también es angustia, amistad, traición, locura y sobre todo música, capaz de canalizar la vida de cuatro chicos que se encuentran ante una encrucijada que marcará el resto de sus vidas.

Teatro: "El Pequeño Poni" con Maria Adánez y Roberto Enriquez en el Teatro Bellas Artes

La sociedad en la que nos ha tocado vivir es un hervidero continuo de problemas de difícil solución. Uno de ellos es el bullying (el maltrato tanto físico como psicológico de niños por sus propios compañeros de colegio), un tema muy espinoso sobre el que Paco Bezerra, autor de esta obra, quiere poner el foco de atención. 

Tomando como referencia los hechos reales que acontecieron en Estados Unidos en 2014, Bezerra nos plantea una historia llena de tensiones, miedos, enfrentamientos, pero sobre todo nos narra un problema que existe en nuestra sociedad y al que no se termina de poner remedio. Una obra que muestra la realidad sin tapujos, de forma directa y sincera. 

Teatro: "La mudanza" en el Teatro Lara

La compañía Perigallo teatro nos habla en esta obra de dos momentos históricos, separados por cincuenta años, marcados por el abandono obligado del hogar. Por un lado una pareja de fotógrafos que van a perder su casa al haberla rehipotecado para intentar montar un taller de fotografía que les haga alcanzar sus sueños, aunque éstos sueños se desmoronan cuando el banco se queda con la casa por impago y les va a desahuciar. Por otro lado están los abuelos, que en 1961 deben irse a Alemania a trabajar, dejando aquí a su hija, para poder pagar su casa. Este hogar que cincuenta años después su nieta va a perder por culpa de la crisis, de la falta de trabajo, de las hipotecas abusivas, de una realidad que golpea y no deja respirar.

Teatro: "La Grieta, entre animales salvajes" de Remiendo Teatro en el Teatro del Barrio.

 
Hace pocos días se estrenó en el Teatro del Barrio, la obra teatral ganadora del premio a mejor autoría teatral en los IV Premios Lorca del Teatro Andaluz: "La grieta, entre animales salvajes".

Nacida de la misma idea que de la webserie La Grieta (www.serielagrieta.es) aunque completamente independiente. Nos cuenta la historia de tres amigos urbanitas que deciden pasar un fin de semana en una casa rural para desestresarse.

Teatro: "Two ladies or not two ladies" en el Teatro Lara

Una diva venida a menos y alcoholizada intenta ofrecer un último concierto dentro de su gira mundial junto a su pianista, una compañía muy especial. Este alocado cabaret nos muestra la delgada línea que en muchos casos separa el éxito del fracaso, y cómo muchas personas no saben asumir que su tiempo ha pasado y quieren mantener viva la esperanza de una gloria que nunca llegará. Más allá de su apariencia cómica, esta pieza cabaretera nos habla de lo dura que puede llegar a ser la vida sobre las tablas, siempre expuesto para que tu público te vea radiante, siempre dándolo todo para agradar, siempre ofreciendo un espectáculo mejor para que no se olviden de ti. Toda esta exigencia lleva a los artistas a tontear con alcohol y drogas para poder estar siempre en primera línea. Esta oscura relación entre el éxito y el fracaso es el trasfondo de esta peculiar comedia, que se nos muestra más edulcorada por las canciones que van marcando el desarrollo de la obra.

Teatro: "Los desvaríos del veraneo"

¿Nunca os ha pasado que vayáis a ver una obra en determinado teatro y al no gustaros tenéis ciertos prejuicios en volver a éste? En mi caso, desde que vi Lo que vio el mayordomo tenía ciertas reticencias sobre la programación del Teatro Infanta Isabel. Sin embargo, ha tenido que llegar Los desvaríos del veraneo para darme cuenta que las segundas oportunidades son valiosas y que los prejuicios tan solo son útiles si es para no ver cualquier programa o serie en la que aparezca Pilar Rubio. 

Cine: "Un Hombre Soltero"

La verdad no sé por qué pero en un principio no me atrajo nada la obra prima del elegante TomFord , este diseñador y cineasta norteamericano, que promete que no solo diseña trajes de lujo de manera impecable sino que sabe hacer cine.

La película narra un día en la vida del profesor británico y homosexual George Falconer (Colin Firth) que trata de encontrar sentido a la vida tras la muerte trágica de su gran amor Jim (Matthew Goode). En realidad no es un día cualquiera es el día que decide poner fin a su existencia. George se siente solo y viejo, y ya no encuentra sentido a un mundo sin amor, que para más inri está en pleno conflicto de los misiles cubanos.

Teatro: Vuelve "Demasiado al este es el oeste" en el Teatro Lara

Han pasado ya unos añitos desde que descubrí totalmente al azar a Alfonso Mendiguchía (cómo no, haciendo de las suyas) en el teatro de la escalera de Jacob, como uno de los protagonistas de la obra "Desnudo, nadie es perfecto"

No esperaba menos de "Demasiado al este es el oeste", viendo el histórico de este actor, guionista y director. Reírnos de nosotros mismos, sentirnos perplejos frente a escenas absurdas pero muy comunes y en las que nos vemos reflejados, identificarnos en la piel de los personajes como gente corriente, y sonreír, mucho y sin querer, viendo que nuestro día a día, muchas veces, también está lleno de ilógicas situaciones.

Cine: "Caballo Ganador" un documental para los que no dejan de soñar.

Si os soy sincera, no había oído nada de esta película hasta que gracias a los compañeros de Moobys me tocaron un par de entradas en un sorteo para ir al estreno de la misma en la Cineteca del Matadero.

No quise mirar información sobre ella porque quería sorprenderme, lo único que sabía era que había ganado el premio al mejor documental en el Festival de Sundance en el año 2015, de hecho ese fue el dato que me hizo participar en el sorteo de las entradas.

Teatro: "Wasted" en Teatro del Barrio

El actor, director y guionista Iván Morales nos presenta el último espectáculo de Intims produccions, una desgarradora visión sobre un grupo de treintañeros sin rumbo. El texto original, de la joven dramaturga, poeta y rapera británica Kate Tempest, fue presentada en el festival Fringe a principios de mes con un éxito abrumador, y ahora llega al Teatro del Barrio para hacernos pensar en la vida, las ilusiones y la madurez de la generación perdida, cansada de luchar por unos sueños que se desvanecen poco a poco.

Teatro: "Sole Sola" en el Teatro Lara.

Sole es una youtuber muy seguida y querida por toda la gente que la tiene como una gurú de cómo se debe actuar para ser feliz. Úrsula Gutiérrez da vida a esta creadora de tendencias que no tiene nada que ver con la persona que se esconde tras la pantalla del ordenador. El texto de Carlos Crespo es una divertida sátira sobre la sociedad actual, el postureo de la gente por querer ser alguien que no es por el simple hecho de tener un reconocimiento público.

Serie: "Mozart in the Jungle" con Gael García Bernal.

 
Me enteré de la existencia de "Mozart in the jungle" por los Emmys o alguno de estos premios que dan en America, no recuerdo ahora cuales fueron exactamente, el caso es que me quede con la cosa de ver algún capitulo para tantearla y oye que me ha enganchado completamente. En menos de una semana me he visto la temporada 1 enterita. Y voy ya por la mitad de la segunda, por el capitulo 7 para más señas. Es un no parar.

¿De qué va?. Es una comedia que trata del día a dia de la New York Symphony Orquesta, nada mas y nada menos que música clásica. Y la verdad es que me llama la atención y me parece curioso que una serie con esa temática esté teniendo tanto éxito, pero si la veis entenderéis el porqué.

Teatro: "Fobias" en el Teatro Lara

El texto de Carlos Sánchez Lequerica nos habla de una manera divertida y muy personal de los miedos y las ansiedades del ser humano. La consulta de un psiquiatra cubano sirve para  ver desfilar a los personajes más peculiares y extrambóticos que nos podamos imaginar, empezando por el propio médico y la enfermera. La dirección corre a cargo de Rebeca Ledesma, encargada de que la cosa no se desmadre más de la cuenta, o al menos de controlar que la locura vaya in crescendo poco a poro hasta límites insospechados. 

Teatro: "Si la cosa funciona" de Woody Allen

La apuesta por versionar una película del maestro Woody Allen es un reto que de entrada debe imponer bastante respeto y una gran responsabilidad. Alberto Castrillo-Ferrer no tiene vértigo y se pone en el pellejo del genio neoyorquino para ofrecernos esta versión teatral de la cinta estrenada en 2009. La obra aguanta el tirón y consigue que nos olvidemos de la versión cinematográfica, un logro importante si recordamos la gran acogida que tuvo en su momento el film. Alta comedia al puro estilo Allen, marcada por personajes con miles de aristas y diálogos tan elegantes como punzantes.

Teatro: "La guerra del Sofá" con Lola Baldrich.

”La guerra del sofá” se trata de una obra del escritor Manuel Hidalgo, adaptada para el teatro de la mano de Carlos Panera, e interpretada y dirigida a su vez por los actores Lola Baldrich y Gorka Mínguez.

Es una de esas comedias ligeras para ver con tu pareja y limar asperezas,o con tu ex para olvidar los malos rollos pasados,o con un amigo cómplice con el que reírte de esas pequeñas desavenencias que todos hemos protagonizado, o mejor dicho, protagonizamos a menudo, pero que vistas desde fuera y bien pensadas, no merecen más que sonrisas por lo infantil de nuestro comportamiento.

Teatro: "Canciones de Carne" en el Teatro Lara.

Sobre el escenario: instrumentos, baúles, sillas y silencio. No hay más pistas y no seré yo quien las dé, pero todos esos objetos cobran vida propia con el acontecer de los hechos y el fluir de la obra.

El comienzo expectante del recital-espectáculo-monólogo-festival poco a poco da lugar a una biografía narrada en primera persona, mucho más profunda de lo esperado.

“Canciones de carne” no podía ser de otra manera, tal y como su título anticipa: carne de gallina, pasión a raudales en cada nota, y vello de punta.

Teatro: "Cardiopatías" en los Teatros Luchana.

El amor, ese gran misterio... ¿qué se esconde tras un enamoramiento? ¿qué es estar enamorado? ¿Lo que siento es normal o hay que sentir otra cosa? Todos y cada uno de nosotros, estoy convencida, de que alguna vez nos hemos preguntado esto o cosas parecidas y ¿habéis encontrado la respuesta?. Yo no, ya os lo digo.

Teatro: "Mi relación con la comida" en el Teatro del Barrio

Esta impactante historia escrita por Angélica Liddell aterriza en el Teatro del Barrio después de su triunfal paso por el Teatro Galileo. La actriz Esperanza Pedreño se adueña del escenario con una actuación desgarradora y sencillamente espectacular. Un texto de esos que te atrapa desde la primera frase y no te suelta hasta el final, retorciendo tu conciencia hasta límites insospechados. La sencillez y rotundidad de lo que cuenta se acompaña perfectamente con una puesta en escena mínima que va mutando al ritmo que marca la actriz.

Teatro: "Mi Lucha" de Antonia San Juan.

Hace hoy una semana se estrenó en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid el nuevo espectáculo de Antonia San Juan: "Mi Lucha", un título que a primera vista nunca habría asociado con ella, ya que un libro altamente polemico se titula igual. No sé si Antonia habrá elegido el título así a conciencia o será mera casualidad.

Teatro: "El Rey" en el Teatro del Barrio

Dos de los miembros de la transgresora compañía Animalario (tristemente desaparecida), que tantas obras memorables dejaron en nuestros escenarios("Alejandro y Ana" o "Urtain" entre otras), se vuelven a unir para esta visión muy particular sobre la historia de nuestro país durante los últimos años, desde el final de la dictadura hasta casi nuestros días. Alberto San Juan y Willy Toledo se unen con el gran Luis Bermejo, memorable su papel en "Magical girl", para contarnos la vida de Juan Carlos I desde su niñez fuera de España hasta el momento en que deja su corona. Un punto de vista poco convencional en el tono y en el contenido, muy distanciado de lo que se cuenta sobre el monarca en los libros de historia.