domingo, 27 de septiembre de 2009

Cortometraje: Banal

Cortometraje escrito y dirigido por David Planell. Fue uno de los 12 finalistas del festival "Fotogramas en Corto" en el año 2006.

¿Será un vaticinio de lo que serán los campamentos en el futuro?. No os lo perdáis.




¿Qué os ha parecido?. Interesante, ¿verdad?.

viernes, 25 de septiembre de 2009

Garden State


Sencilla, natural y preciosa.

Una historia de amor que es muchas más cosas. No es una película pastelera, para nada, es mucho más que todo eso, la historia de amor es la excusa para todo lo demás.

Escrita, dirigida y protagonizada por Zach Braff, más conocido por su personaje "John Dorian" en la Serie de TV "Scrubs". Trata sobre un chico (Andrew) que vuelve a casa para asistir al entierro de su madre. Durante su estancia, en una visita al médico, conoce a una chica (Sam), a partir de ese encuentro sus vidas cambiaran.

Destacaría algunos minutos inolvidables como la de Andrew probándose la camisa que le ha hecho su tía, la secuencia del entierro del hamster de Sam (Nathalie Portman), la de la sala de espera del médico, el diálogo en la bañera y por supuesto la secuencia final. La verdad es que hay tantos que no se realmente con cuales quedarme, ¿la película completa?.


Hace una radiografía de los jóvenes norteamericanos digna de análisis, no perder detalle de las fiestas en casa de uno de los amigos de Andrew....

La banda sonora es alucinante, perfecta en todo momento, las canciones, buenísimas.

jueves, 24 de septiembre de 2009

Malditos Bastardos


Mas que Malditos Bastardos, yo diría "Bastardo Tarantino"......menudo truño de película, larga, aburrida, con diálogos absurdos, escenas sobrantes, personajes no construidos, masacre por masacre y tantas otras cosas. Lo único bueno que tiene la película es a Christoph Waltz, y la Banda Sonora. Tampoco está mal en su papel Mélanie Laurent.

He leído que Tarantino lleva años escribiendo el guión de esta película, y la reescrito mucho....quizá si hubiera dejado la primera versión habría conseguido filmar algo decente.

La película parece estar hecha de coña (tipo "Aterriza como puedas" y similares), pero tampoco es que crea que haya sido rodada para ese fin porque en las películas de ese tipo, sabes si es o no es así, pero en esta a mi me da la sensación que no, que es una película seria, de ahí que me haya llevado esta impresión tan mala de ella.

A lo que sigue siendo fiel Tarantino es a la sangre y la violencia....¡¡como le gusta!!. Hay mucha innecesaria, al final no queda ni el apuntador.

Se que hay gente a la que le ha encantado, de hecho en el baño tras ver la película escuche varios comentarios de lo buena que era..... está claro que sobre gustos no hay nada escrito.

Si no queréis tirar vuestro dinero no vayáis a verla, o si vais, por lo menos id en día del espectador.

En la IMDB la puntuan con un 8.6 sobre 10, me preocupa.

Una cosa importante antes de decidirse a ver la película es hacerlo en versión original, esta vez no lo digo por defenderlo (que también) sino porque en la película se hablan 4 idiomas y si todo esta traducido a uno solo, no se entenderán muchas cosas.


martes, 22 de septiembre de 2009

Buffalo '66



Gran película dirigida y protagonizada por Vincent Gallo en el año 1998.

Trata sobre un preso que acaba de salir de la cárcel (Billy Brown), el cual para continuar las mentiras que ha contado a sus padres sobre su vida, rapta a una estudiante de danza (Layla) para llevarla a casa como su futura esposa. No os cuento mas para que la veáis, porque merece mucho la pena, eso si, vedla en versión original por favor, esta película en concreto doblada pierde absolutamente todo.

Vi esta película en los cines Alphaville en Madrid (ahora cines Golem) y me encantó, tiempo después una tarde revolviendo las películas que venden en el VIP´s, por arte de magia apareció. No dudé en comprarla para volver a verla.

Es una película preciosa, donde tratan el tema de la soledad de una manera magistral. Hay algunas escenas con la familia muy muy buenas, los dos actores protagonistas (Vincent Gallo y Christina Ricci) están fantásticos.

A Vincent Gallo quizá se le conozca mas porque ha trabajado en la ultima pelicula de Francis Ford Coppola "Tetro" . Christina Ricci se dio a conocer por las películas "Casper", "La familia Adams" o "Sirenas", actualmente se ha convertido en musa del cine independiente Norteamericano.

Os dejo un trailer que he encontrado en el que solo vemos imágenes acompañadas por una canción que me encanta: "Hey There Delilah" de Plain White T's



Si alguien quiere ver la película completa en youtube esta colgada a trozos pero sin subtitular, aquí tenéis la parte 1, las demás van seguidas. Si la queréis con subtítulos tocará bajarla.

lunes, 21 de septiembre de 2009

Mad Men



"Mad Men". Diminutivo de Madison Men (Los hombres de Madison)

Serie Norteamericana que se desarrolla en el NY de los años 60. Trata sobre la vida de Don Draper (Jon Hamm), un ejecutivo publicitario que trabaja en la firma Sterling-Cooper, y sobre sus relaciones tanto dentro como fuera de la oficina: colegas, clientes, familia.....

El titulo viene por la Avenida Madison, avenida en la que en NY se encontraban muchas de las grandes empresas publicitarias, no se si hoy en día seguirá siendo así.

El ambiente conseguido en la serie es muy de la época, y dos de los elementos predominantes son el tabaco y el alcohol. En casi todas las secuencias aparece algún cigarrillo, o su humo, y siempre, sea la hora que sea, están tomándose una copa. Hoy en día habrá quien se escandalice de todo esto (incluso las mujeres embarazadas salen fumando) pero en los 60 era algo habitual.

Para mi gusto la serie es muy machista, pero si nos ceñimos a la historia... así eran los años 60, ¿no?

La serie tiene algunos personajes increíbles, desde la secretaria come-hombres (Joan Holloway) hasta el joven ambicioso dispuesto a lo que sea para llegar a la cima (Pete Campbell). Uno de los personajes que tiene un desarrollo muy bueno es el de la actriz Elisabeth Moss, la cual casualmente tambien ha nacido el mismo dia que yo.

Actualmente se está emitiendo en Estados Unidos la Temporada 3, aquí en España la cadena Cuatro emitió este año la primera Temporada, no se si seguirán emitiéndola en un futuro.

De las dos temporadas que he visto hasta ahora, me ha gustado mucho mas la primera que la segunda, la cual la encontré mas floja, de esta tercera he visto solo 2 capítulos, pero tiene muy buena pinta, mejor que la segunda sin duda, espero que sigan igual de bien.

En los Premios Emmy entregados ayer domingo dia 20 de Septiembre de 2009 "Mad Men" estuvo nominada a 16 premios, llevándose entre otros el de mejor serie dramática, al igual que el año pasado.

martes, 15 de septiembre de 2009

Teatro: Ser o no Ser


Obra de teatro estrenada el pasado día 11 de Septiembre de 2009 en el Teatro Alcázar de Madrid.

Es la adaptación teatral de la película dirigida por Ernst Lubitsch en 1942 que lleva por titulo "To Be or Not to Be"

Es una comedia ambientada en la Polonia de la Segunda Guerra Mundial. Cuenta la historia de la Compañía Teatral de Joseph y María Tura durante ese periodo. Ellos sólo quieren poder actuar en su teatro, y estrenar una obra anti-nazi, pero se acaban convirtiendo en miembros de la resistencia, teniendo que llevar acabo una peligrosa misión para la cual tendrán que usar todas sus habilidades artísticas.

La obra dura una hora y 45 minutos sin descanso, pero es tan entretenida que se te pasa volando. Entre los actores tenemos muchas caras conocidas, algunas gracias a la televisión. Destacaría especialmente la interpretación de José Luis Gil, el cual está genial en su papel de Joseph Tura. El ritmo de la obra es muy bueno, es muy dinamica, y se mantiene constante el tono de comedia durante todo el tiempo, no tiene altibajos.

Me gusta mucho todas las veces y como citan el monologo de "Hamlet" de "Ser o no Ser", cuando vayáis a verla seguro que os gusta.

Si queréis ir a verla y que las entradas os salgan un poco mas económicas las podéis sacar aqui.

Espero que os guste.

My Neighbour Totoro


Es una película familiar preciosa del Studio Ghibli.

Trata sobre una familia que se muda a una nueva casa cerca de un bosque, y allí conocen a Totoro, que es un "animalillo" muy gracioso.

El Studio Ghibli es el Pixar Japones, solo que al ser japones no tiene tanto marketing, y no es tan conocido, pero seguro que algunas de las películas que han hecho si que os suenan: "El viaje de Chihiro" y "La princesa Mononoke" entre otras.

Para la gente que tenga hermanos pequeños, hijos, sobrinos o simplemente le guste ver películas de dibujos en las que no se matan ni pelean, cualquiera de este estudio es perfecta.

Os dejo el trailer:

jueves, 10 de septiembre de 2009

Woody Allen



Otro de mis directores favoritos. Es el Groucho Marx contemporaneo.

Nació el 1 de diciembre de 1935 en el barrio de Brooklyn, Nueva York, con el nombre de Allan Stewart Konigsberg. Es considerado uno de los principales directores y guionistas cinematográficos contemporáneos. Woody estudió hasta sus ocho años en una escuela hebrea, y después acudió a la escuela pública de Midwood High School. Durante su infancia, aprendió a tocar el violín; posteriormente se convertiría en intérprete del clarinete, que toca con asiduidad en público, junto con la banda de jazz, The New Orleans Jazz Band.

Allen recuerda así sus primeros años: «Eran tiempos agitados, en parte debido a circunstancias económicas y en parte por la escasez de viviendas en tiempos de guerra. Mi familia siempre tenía que cargar con parientes. Constantemente había tíos y primos entrando y saliendo de las habitaciones y siempre nos estábamos mudando de casa».

Su primer encuentro con el cine fue a la edad de tres años, cuando su madre lo llevó a ver "Blancanieves y los siete enanitos". Fue tanta la emoción que le produjo ver cómo los personajes de la pantalla se movían, que corrió a la pantalla para tratar de tocarlos.

De su época adolescente comenta: «Yo no quería ser Bogart, tampoco quería ser John Wayne. Yo sólo quería ser el capullo de la clase, quería ser ese chico con gafas que nunca consigue a la chica, pero que es divertido y cae bien a todo el mundo».

Allen empezó su carrera como humorista a los 16 años, siempre asociado a otros humoristas. En 1957 se le concedió su primer premio Sylvana Award. A los 17 años tomaría la decisión de adoptar el seudónimo de Woody Allen. Comenzaría a trabajar individualmente, llegando a ejercer la tarea de director de sus espectáculos en la cadena de hoteles Borsch Belt de Nueva York, donde ya habían trabajado otros humoristas importantes como Jerry Lewis.

En 1952, cuando se encontraba terminando la secundaria, comenzó a confeccionar chistes para enviarlos a algunos columnistas de los periódicos de su ciudad.

El primero en usarlos fue Nick Kenny, columnista del Mirror. Poco después, Earl Wilson, el más leído del New York Post, también usaría algunos chistes de Allen. Inicialmente se publicaron de forma anónima, pero luego se publicaron con el seudónimo de Woody Allen.

A finales de 1953, Allen ingresó en la Universidad de Nueva York, donde entre otras materias cursaba Producción cinematográfica. Pero no le interesaban mucho las clases; le gustaba más asistir a las proyecciones de películas que tenía la asignatura. Después de dejar de asistir a la mitad de las clases, terminó su primer semestre en la universidad con pésimas calificaciones en varias materias. Se retiró sin iniciar el segundo semestre. Uno de los profesores le dijo alguna vez "No eres material de universidad. Creo que tendrías que recibir ayuda psiquiátrica, porque me parece que no tendrás mucha suerte para encontrar trabajo". En parte tenía razón, Allen consiguió su primer psiquiatra en 1959 y seguiría acudiendo a uno por el resto de su vida.


Su primer contrato lo logra en 1955 en el programa "The Colgate Happy Hour", con una asignación de 175 dólares semanales.

Actuó en numerosos locales, apareciendo ocasionalmente en programas de televisión, hasta que finalmente, y gracias a su talante e ingenio, tras una actuación en el local Blue Angel (en 1960), le ofrecieron la posibilidad de elaborar un guión y participar como actor en el filme "What's new, Pussy Cat?". En ese año conoce a dos personas que posiblemente han sido las que más le han influido: sus agentes Jack Rollins y Charles Joffe.

En 1968 rueda su primera película (primera película completamente escrita y dirigida por él y en la que también actúa), "Take the money and run" (Coge el dinero y corre). Al comienzo fue difícil encontrar una productora que financiara el proyecto (costaba dos millones de dólares), hasta que Palomar Pictures decidió apoyar el proyecto. Aunque la productora no estuvo muy contenta con el resultado final, la película resultó ser un éxito de público.

Después de éste éxito, a Allen no le costó trabajo encontrar algún estudio que siguiera pagando sus películas. En 1970 firma un contrato con United Artists (productora creada por Charles Chaplin), y comenzaría a rodar su segunda película "Bananas". El contrato con United Artists lo comprometía para rodar tres películas, y el estudio le otorgó a Woody Allen total control sobre su producción, algo que era muy poco usual para cualquier director joven de la época (en aquella época ni siquiera Scorsese, Coppola o Mazursky tenían privilegios como éste).

En 1977, tras filmar "El dormilón" (1973) y "Love and Death" (1975), Allen realiza la película con la cual obtendría su primer premio Óscar: "Annie Hall".

A partir de ese momento, Allen alcanza el éxito como director y guionista y también como actor, con la realización de películas ambientadas principalmente en su querida Manhattan, siendo uno de los primeros directores americanos en reivindicar a cineastas europeos como Ingmar Bergman.

En 1979 realiza la película que lo consagraría como director, "Manhattan", filmada en blanco y negro, con largas e imponentes tomas de la localidad de Manhattan es considerada como un clásico de la historia del cine.

Ha sido nominado varias veces al Óscar y en 1977 recibió el premio como mejor director por su película Annie Hall, pero no acudió a la entrega alegando que se había olvidado de la ceremonia (se había quedado tocando el clarinete ese día), Diane Keaton obtuvo un premio Óscar como mejor actriz por ésta película.
Este incidente con los Óscar no sirvió precisamente para aumentar su escasa popularidad en los Estados Unidos. Varias veces ha declarado que, si no fuese por su acogida en Europa, le resultaría imposible continuar filmando.

En 2002 recibe el Premio Príncipe de Asturias de las Artes. Desde entonces tiene una estatua en su honor en el centro de Oviedo. Sus últimas películas (2005 – 2006) han sido filmadas en Europa, recibiendo, como ya ha sido una constante, la aclamación de la crítica, especialmente la francesa.
En el verano de 2007 rodó la película "Vicky Cristina Barcelona" en Barcelona, Oviedo , Avilés y La Felguera donde participaron interpretes como Scarlett Johansson, Penélope Cruz o Javier Bardem. La producción estuvo a cargo de Mediapro. El director de fotografía fue el ganador de numerosos goyas, Javier Aguirresarobe.

Cuando actúa en una película, su actor de doblaje al español es Joan Pera, al cual ofreció un pequeño papel en la citada película, agradecido por el trabajo del actor español, por el que llegó a decir que gracias a él «era más héroe de lo que es en realidad».


Filmografía:
  1. Nero Fiddled (2012) (post-producción)
  2. Midnight in Paris (2011)
  3. Conocerás al hombre de tus sueños (2010)
  4. Si la cosa funciona (2009)
  5. Vicky Cristina Barcelona (2008)
  6. Cassandra's Dream (El sueño de Cassandra) (2007)
  7. Scoop (2006)
  8. Match Point (2005)
  9. Melinda y Melinda (2004)
  10. Todo lo demás (2003)
  11. Un final made in Hollywood (2002)
  12. Sounds from a Town I Love (2001) (TV)
  13. The Concert for New York City (2001) (TV) (segmento "Sounds from the Town I Love")
  14. La maldición del escorpión de jade (2001)
  15. Granujas de medio pelo (2000)
  16. Acordes y desacuerdos (1999)
  17. Celebrity (1998)
  18. Desmontando a Harry (1997)
  19. Todos dicen I Love You (1996)
  20. Poderosa Afrodita (1995)
  21. Los USA en zona rusa (1994) (TV)
  22. Balas sobre Broadway (1994)
  23. Misterioso asesinato en Manhattan (1993)
  24. Maridos y mujeres (1992)
  25. Sombras y niebla (1991)
  26. Alice (1990)
  27. Delitos y faltas (1989)
  28. Historias de Nueva York (1989) (segmento "Oedipus Wrecks")
  29. Otra mujer (1988)
  30. Septiembre (1987)
  31. Días de radio (1987)
  32. Hannah y sus hermanas (1986)
  33. La rosa púrpura de El Cairo (1985)
  34. Broadway Danny Rose (1984)
  35. Zelig (1983)
  36. La comedia sexual de una noche de verano (1982)
  37. Recuerdos (1980)
  38. Manhattan (1979)
  39. Interiores (1978)
  40. Annie Hall (1977)
  41. La última noche de Boris Grushenko (1975)
  42. El dormilón (1973)
  43. Todo lo que usted siempre quiso saber sobre el sexo* pero nunca se atrevió a preguntar (1972)
  44. Bananas (1971)
  45. Men of Crisis: The Harvey Wallinger Story (1971) (TV)
  46. Toma el dinero y corre (1969)
  47. What's Up, Tiger Lily? (1966) 
 Fuente: Wikipedia, IMDB.

miércoles, 9 de septiembre de 2009

Qué les pasa a los hombres


La podríamos catalogar como una comedia de enredos de pareja. A las chicas os encantará.

Quizá no sea de esas pelis por las que uno paga por ir al cine, pero la verdad es que está muy bien, es entretenida y creo que todos nos veremos reflejados con alguno de los personajes. Hay mucho cliché de las relaciones de pareja, si, pero está muy bien hecho y con el toque personal de cada actor, por lo que es perdonable.

Cuando la saquen en DVD será perfecta para verla una tarde fría de invierno en casa con las amigas...es un plan estupendo.

Dura algo mas de 2 horas, pero se pasan volando.

El hilo central de la pelicula está en la historia de Gigi, las demás tramas van saliendo a su alrededor. Gigi (Ginnifer Goodwin) es una chica normal que ronda la treintena y como todas hacemos en algún momento de la vida.... busca un chico con el que salir y comprometerse.... una noche conoce en un bar al que será su consejero sentimental, y él le enseñará a descifrar las señales (o no señales) de los hombres, para así saber si está realmente interesado en ella.....

Algunas de las tramas anexas son mejores que otras, de hecho alguna es un poquito mala, pero se compensa con lo demas. Tambien hay opiniones de "gente de la calle" y algunas son buenisimas, ¡te meas!. La del chico en el muelle y la de las dos negras no os las perdais.

Hay muchos nombres conocidos en la cinta: Jennifer Aniston, Ben Affleck, Jennifer Conelly, Drew Barrymore, Scarlett Johansson.....y de todos ellos a la que destacaría, pero para mal es a Scarlett....topicazo, mas topicazo de mujer sexy robamaridos...¡¡esta chica se ha encasillado!!.

El titulo original de la película es "He's not that into you", o sea, "Él no está interesado en ti"....titulo que se adapta perfectamente a la película y no esta traducción ridícula que le han puesto en España, por lo que no os dejéis engañar por el titulo, no es nada significativo. Casi hubiera sido mejor que le hubieran puesto "Qué les pasa a las mujeres".

¡¡Qué la disfrutéis!!



viernes, 4 de septiembre de 2009

Anticristo


Nueva película de Lars Von Trier, en cartel en España desde el día 21 de agosto.

Fui ayer a verla y aunque salí con un poco de mal cuerpo por ciertas secuencias finales, reconozco que la película es un peliculón, Está estructurada en 5 partes, como suele hacer Lars. Tiene un Prologo, 3 capítulos y un Epilogo.

Hay algunas secuencias preciosas, tan bonitas que son para quedarse como bobo mirando la pantalla, para mi la mejor de este tipo es quizá todo el prologo completo, un gran comienzo, es una pasada, la música es increíble, los planos, la lentitud con la que pasa todo, los gestos, la cámara lenta....me pareció magistral. La forma en que te cuenta tantas cosas en tan poco tiempo y sin una palabra.

En los tres capítulos vamos viendo como se desarrolla la historia y con ella los personajes, poco a poco vamos pasando de la calma y el placer a la locura, pasando por muchos estados intermedios, los personajes están muy logrados, aunque he de decir que el de ella a veces no me parece que tenga toda la continuidad que debería, pero es solo una impresión.

En el Epilogo he de destacar una imagen que es de las mas bonitas que he visto en cine: Cuando él va andando por el bosque para irse y la cámara le enfoca desde arriba y se ve un plano general de él andando y poco a poco van a apareciendo cuerpos desnudos... la música es la misma que la del Prologo y acompaña a la perfección... es simplemente bello. Los que la hayáis visto supongo que sabréis a lo que me refiero, me recuerda un poco a los cuadros de "El Bosco".

En el capitulo 3 hay algunas imágenes difíciles de digerir, lo aviso por si hay alguien muy sensible....yo alguna que otra no pude mirarla, eran demasiado explicitas, reales y duras...buffff, a mi me superaron, la verdad.

Toda la película en si misma es explicita, no solo este tercer capitulo, pero eso es una huella de Lars Von Trier, no creo que él nunca lo hiciese de otra forma.

Otra cosa a destacar del director es que aunque él sea el creador del movimiento Dogma y le guste respetar las normas de castidad impuestas por el movimiento, cuando se las salta lo hace de una forma increíblemente buena, de hecho creo que en algún momento de la película utiliza imágenes HDR y queda.....impresionante. La fotografía de toda la película es preciosa, con una gran armonía... muy relajante en general, exceptuando estos momentos tan duros que comenté antes. Se que parecerá contradictorio esto que comento del relajante, ya que la película está catalogada como terror, pero id a verla y me contáis.

A Charlotte Gainsbourg le han dado el premio a la mejor actriz en el Festival de Cannes por su interpretación en la película.

jueves, 3 de septiembre de 2009

Weeds


Una de las series mas divertidas de los últimos años.

La señora Botwin acaba de quedarse viuda y como quiere seguir teniendo el mismo nivel de vida que cuando vivía su marido, decide que la mejor manera de conseguirlo es vendiendo marihuana. A este eje central de la serie se le añaden, dos hijos que acaban de quedarse sin figura paterna, un tío que viene de "visita", algún que otr@ vecin@ peculiar y el alcalde del pueblo donde viven (Agrestic). Así arranca la primera temporada de esta genial serie.

Actualmente se está emitiendo la Temporada 5, a la que le queda poquito para que termine. Ahora mismo no sabría decir que temporada es la mejor, porque este serie tiene la cualidad de ser buena siempre, han ido creando argumentos y desarrollando los personajes tan bien, que sigue estando a un nivel tan alto como el primer día.

En España solo la podemos ver pirateada, así que ya estáis poniendo vuestras maquinas a descargar, jejejeje.
La madre, Nancy, es interpretada por Mary-Louise Parker a la que acabas adorando, aunque se pase la vida metida en líos, cada uno mas raro que el anterior.

Los hijos, Silas y Shane, no tienen desperdicio, el pequeño es espectacular, a medida que avanzan las temporadas el personaje va ganando un peso en pantalla que no os podéis imaginar.... ¡¡buenísimo!!.

Celia Hodes, una vecina, es un personaje increíble, es la típica señora acomodada americana, cruel, egoísta y egocéntrica, que por supuesto no trabaja, tiene una hija de 10 años o así a la que tiene siempre a dieta porque se avergüenza de que sea gorda..... es la malvada de la serie, lo hace tan bien que la odias de una forma que acabas queriéndola.
No se, pero a mi me encanta, cada vez que la veo no puedo ver solo un capitulo, además como son de 20 minutos. Es perfecta para estos días que estamos cansados y no aguantamos mucho rato delante de la TV, pero queremos ver algo antes de ir a la cama, con "Weeds" te vas con una sonrisa en los labios.

Os dejo el trailer de la Temporada 1, la calidad es un poco mala, pero no lo he encontrado mejor, y esta sin subtilulos, pero bueno, aun asi una idea se puede hacer uno:



miércoles, 2 de septiembre de 2009

Ginnifer Goodwin

Es una de las actrices protagonistas de la Serie "Big Love", todavia no es muy conocida en España, de hecho yo la descubrí por la serie y según he visto en su biografia ya habia visto con anterioridad algunos de sus trabajos.

Actualmente estara en cartel con la pelicula "Qué les pasa a los hombres", a estrenar en cines de toda España mañana dia 3 de Septiembre.

Me gusta mucho como actriz, suele dar a sus personajes una credibilidad que otros actores no consiguen, siempre pone su toque de cotidianidad y naturalidad, con lo que consigue que gane mucho su trabajo. Os dejo una pequeña biografia:

Nacida como Jennifer Michelle Goodwin en Memphis (Tennessee) el 22 de Mayo de 1978, es hija de Linda, trabajadora de Federal Express, y Tim Goodwin, quien era propietario de un estudio de grabación. Sus padres se encuentran divorciados y tiene una hermana más joven, Melissa.

Tras graduarse en Lausanne Collegiate School en 1996, Goodwin fue a la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Boston donde recibió su título en teatro en 2001.

Los primeros papeles de Goodwin fueron en programas de la NBC como "Ley y Orden" y "Ed", antes de aparecer en la película para televisión de Comedy Central, "Porn 'n Chicken". Luego tuvo papeles en películas como "La sonrisa de Mona Lisa", "Win a Date with Tad Hamilton!" y "En la cuerda floja", en la que interpretó a Vivian Liberto, la primera esposa de Johnny Cash.

Desde 2006, Goodwin es una de las protagonistas en la serie de la HBO, Big Love, en el papel de Margene, la tercera esposa de una familia polígama.


Filmografia:
  1. Ramona and Beezus (2010) (filming) .... Aunt Bea
  2. A Single Man (2009) .... Mrs. Strunk
  3. "Big Love" .... Margene Heffman / ... (34 episodes, 2006-2009)
  4. He's Just Not That Into You (2009) .... Gigi Phillips
  5. Birds of America (2008) .... Ida
  6. "Robot Chicken" .... Amanda Bynes / ... (7 episodes, 2005-2007)
  7. "Big Love: In the Beginning" .... Margene Heffman (2 episodes, 2007) -
  8. Day Zero (2007) .... Molly Rifkin
  9. In the Land of Women (2007) .... Janey
  10. Love Comes to the Executioner (2006) .... Dori Dumchovic
  11. Walk the Line (2005) .... Vivian Cash
  12. Win a Date with Tad Hamilton! (2004) .... Cathy Feely
  13. Mona Lisa Smile (2003) .... Connie Baker
  14. "Ed" .... Diane Snyder (25 episodes, 2001-2004)
  15. Porn 'n Chicken (2002) (TV) .... Maya
  16. "Law & Order" .... Erica (1 episode, 2001)

Y aqui la podeis ver en un pequeño monologo para la promocion de la serie "Big Love" para HBO




Fuente - IMDB, Wikipedia

martes, 1 de septiembre de 2009

El Resplandor

Años y años sin atreverme a verla porque siempre me decían que daba mucho miedo, y por fin este fin de semana en la hora de la siesta y acompañada, la vi.

Bueno, la verdad es que la película está muy bien, Kubrick como siempre, consigue transmitir sensaciones de una manera magistral. En este caso el aislamiento estaba latente desde el primer fotograma de la película, y con los primeros diálogos de la entrevista de trabajo lo dejan clarísimo. Y la inmensidad también, con las dimensiones del hotel, el laberinto y la montaña tenemos los elementos suficientes. Estas dos características unidas, hacen que se pueda crear la atmósfera necesaria para generar el terror que él desea mostrarnos en la película.

Los personajes están perfectos desde Jack Torrance, que es interpretado por Jack Nicholson que va desarrollando su personaje y te deja poco a poco ir viendo su transformación, de hecho acaba con la cara desencajada de la locura que le consume por dentro... hasta el niño, que te da un miedo cuando te mira a veces....y cuando habla con su amigo imaginario Tony ya ni te cuento. La madre (Shelley Duvall), parece Heidi aterrorizada porque se ha perdido en la mansión de Clarita y le persigue la Rotenmeyer...¡¡que ojos pone!!, parece que se le vayan a salir de las órbitas.

Es una película larga (2 horas y 20 minutos) pero no se hace nada pesada, y eso es por los tiempos que siempre emplea Kubrick en sus películas, yo lo describiría, como "sin prisa pero sin pausa".

Me gusta mucho cuando el niño va en su cochecito pedaleando y le va siguiendo con la cámara, al principio piensas..¡¡que guay poder jugar por esos pasillos tan largos con tu triciclo!!, pero luego....



La verdad es que al final no me ha dado tanto miedo como pensaba que me iba a dar, pero seguro que si la hubiera visto de pequeña no habría ni podido terminar de verla.

Algo parecido me pasó con "El exorcista" la vi hace un par de años por primera vez y fue una gran decepción, me dio hasta risa.

"El resplandor" no da risa, da miedo, pero armándose uno de valor....podrá disfrutar un par de horas de un gran cine.